Mural Gran formato, Cristóbal Arteche (1900-1964). "Gran Baile de Jazz" (París, 1931). Gouache sobre papel entelado. 273 x 143 cm.

(ADO0_000_0080)

Descripción Detallada

Materiales:

Gouache / Témpera sobre papel

Técnica:

Gouache y témpera sobre papel, adherido profesionalmente sobre tabla y montado en bastidor (entelado).

Medidas:

273 x 143 cm (Formato Mural)

Datación:

1931, Periodo de París. Estilo Art Déco con influencias del Expresionismo alemán.

Marcas:

Firmado y fechado: 'ARTECHE 31'.

Monumental mural (273x143 cm) realizado en gouache sobre papel, entelado sobre lienzo. Firmado en París, 1931. Esta pieza es un extraordinario superviviente de la "Etapa Parisina" de Arteche, realizada el mismo año en que regresó a España para convertirse en uno de los principales cartelistas de la II República. La obra reinterpreta el Tríptico de la Gran Ciudad de Otto Dix, suavizando el expresionismo alemán con la elegancia del Art Déco francés. Refleja la maestría de Arteche en el gran formato, adquirida durante su juventud en Nueva York pintando telones para teatros de variedades, y su fascinación por los "tipos del hampa y la vida nocturna", temática recurrente en su carrera.

IMPORTANCIA HISTÓRICA: Cristóbal Arteche es una figura de culto tanto en España (por su cartelería republicana) como en Argentina (donde se exilió tras una travesía legendaria en el buque Massilia, financiada por un premio hípico). Esta obra conecta sus tres mundos: la escala espectacular del espectáculo americano, la sofisticación de la vanguardia de París y la mirada social que desarrollaría en España y el exilio.

Biografía / Autoría

Cristóbal Arteche (Gijón, 1900 – Madrid, 1964) fue un destacado ilustrador, cartelista y dibujante español, figura clave de la 'Generación del 27' y colaborador de la prensa ilustrada de su tiempo como 'La Esfera' y 'Blanco y Negro'. Su carrera fue nómada, comenzando en La Habana y Nueva York como caricaturista y cartelista de teatros, para luego establecerse en París en 1925 como corresponsal de la revista argentina 'Crítica', donde también pintó y expuso. A su regreso a España en 1931, se integró en la vanguardia artística madrileña y barcelonesa, destacando por sus ilustraciones y caricaturas en diversas publicaciones y su trabajo como cartelista republicano durante la Guerra Civil. Tras la guerra, se exilió en Argentina, donde se hizo célebre por sus ilustraciones de libros juveniles para la Colección Robin Hood de Acme. Regresó a España a principios de los años sesenta, realizando exposiciones individuales antes de su fallecimiento en Madrid en 1964. Su estilo se caracteriza por una gran versatilidad, adaptándose desde el expresionismo satírico hasta el Art Déco elegante, siempre con un trazo distintivo y una profunda comprensión de la figura humana.

Proveniencia

Colección particular. Esta obra fue realizada en París en 1931, durante la residencia del artista en Francia. Dada su técnica y dimensiones, fue concebida originalmente como un decorado o mural temporal para un evento específico, posiblemente una gran fiesta de la colonia española, una celebración de la II República o la ambientación de un club nocturno. Su supervivencia es excepcional, ya que la inmensa mayoría de estos decorados de papel de la época eran destruidos tras su uso. Fue salvada y conservada mediante la técnica del entelado, lo que la convierte en un documento histórico único de la vida cultural española en el París de entreguerras.

Relevancia Histórica

Esta obra es una reinterpretación monumental del panel central del famoso tríptico 'Metrópolis' (Großstadt) de Otto Dix (1928), adaptando el expresionismo alemán al gusto Art Déco parisino. Su relevancia histórica radica en varios puntos: es un testimonio de la influencia de las vanguardias europeas en artistas españoles de la época; su naturaleza de 'arte efímero' la convierte en un raro superviviente de la cultura de los años 30, reflejando la atmósfera de los salones de baile de la 'Era del Jazz'; y su conservación mediante entelado subraya su valor como documento histórico. Es una pieza que encapsula un momento cultural y social específico, mostrando la sofisticación y el dinamismo del París de entreguerras a través de la mirada de un artista español exiliado.

Informe de Estado

Estado: Bueno

La obra presenta craquelado superficial y algunas arrugas en la capa pictórica, especialmente visibles en los detalles cercanos. El proceso de entelado (marouflage) ha proporcionado una excelente estabilidad estructural, eliminando la fragilidad del papel original. Requiere limpieza en seco y protección contra la luz solar directa para preservar los pigmentos de témpera/gouache. No se aprecian rasgaduras o pérdidas significativas de material.

Estimacion de valor 6.000 € - 9.000

Las obras gráficas (carteles e ilustraciones) de Cristóbal Arteche suelen alcanzar precios que oscilan entre los cientos y los pocos miles de euros en subastas. No obstante, la presente pieza se distingue significativamente al ser una pintura original de gran formato, con una narrativa y un contexto histórico excepcionales, lo que la sitúa en una categoría de mercado diferente.

Los comparables indirectos incluyen paneles decorativos Art Déco de dimensiones similares de artistas de la época. Si bien estos pueden variar ampliamente en precio, las piezas únicas que poseen una historia documentada, una fuerte atribución y un impacto visual notable, como la que nos ocupa, suelen valorarse en rangos medios-altos. La conexión explícita con Otto Dix y la temática de la "Jazz Age" añaden un atractivo cultural y una capa de valor que trasciende el valor puramente pictórico de la firma individual del artista, posicionándola como una pieza de colección de gran interés.